Malarstwo Krystiny Vilchynskiej to abstrakcyjna ekspresjonistyczna figuracja, w której istota obrazu emanuje z bogactwa kolorów. Wnikliwa analiza jej prac ujawnia delikatne powiązania z twórczością Artura Nachta Samborskiego, którego unikanie szczegółowości w przedstawianiu postaci na płótnach, podobnie jak w przypadku Vilchynskiej, prowadzi do zatracenia osobistej konkretności portretu. W ten sposób artystka skłania do refleksji nad naturą jednostki w szerszym kontekście egzystencji.
Barwne kompozycje Vilchynskiej stanowią nie tylko wyraz artystycznego wyczucia, ale także głębokiej analizy psychologicznej człowieka uwikłanego w okoliczności egzystencjalne. Użycie płaskości i uogólnienia plam barwnych stwarza przestrzeń dla introspekcji i odczytania własnej narracji przez widza.
Prace Krystyny Vilchynskiej demonstrują wyraźne podobieństwa do twórczości mistrzów jak Antoni Fałat, Artur Nacht Samborski i Janusz Przybylski, co sugeruje istnienie pewnych nieświadomych powiązań. Artystka subtelnie wplata charakterystyczne elementy tych twórców w swoje obrazy, tworząc unikalne analogie. Podobnie jak Fałat, Vilchynska emanuje wrażliwością w oddawaniu piękna natury i ukazywaniu głębi emocji. Jak Samborski, unika precyzyjnych szczegółów w portretach swoich postaci, skupiając się na wykorzystaniu koloru i formy do przekazania istoty. Ponadto, jak Przybylski, artystka eksploruje egzystencjalne pytania i stawia przed widzem refleksyjne wyzwania. Choć Vilchynska nieświadomie odwołuje się do twórczości tych mistrzów, widoczne są wyraźne podobieństwa w ich podejściu artystycznym.
Krystina Vilchynska, urodzona w 1986 roku w Chmielnickim na Ukrainie, to artystka, która od najwcześniejszych lat oddawała się z pasją malarstwu. Obecnie osiedlona na stałe w Warszawie, kontynuuje swoją artystyczną podróż. Choć ukończyła studia z zakresu Architektury Wnętrz w Łodzi, to malowanie zawsze stanowiło dla niej autentyczną pasję i wyraz twórczy. W swojej twórczości Krystina Vilchynska odnosi się do tematów bliskich jej sercu, takich jak piękno, które jest bliskie człowiekowi, oraz harmonia z ludźmi i otaczającą przyrodą, odzwierciedlając w ten sposób swoje życiowe doświadczenia.

▪Wstęp: wolny
▪Wernisaż wystawy: 19 lipca (środa)
▪Start: 19:00
▪Miejsce: Żywa Galeria Stalowa 52
▪Adres: Stalowa 52, Warszawa
▪Kuratorka: Anna Madejska ▪Wystawa czynna: od poniedziałku do niedzieli w godz. 10.00-21