Koncepcja i reżyseria: Meytal Blanaru

Choreografia Meytal Blanaru we współpracy z performerami Performerzy: Kieran Brown, Molly Danter, Ben McEwen, Massimo Monticelli, Kassichana Okene-Jameson, Pauline Torzuoli. Muzyka/Music: Benjamin Sauzereau Reżyseria światła: Emma Jones Kostiumy: Meytal Blanaru we współpracy z/in collaboration with Cate Mackie Spektakl wspierany przez: British Council

Spektakl realizowany w ramach UK/Poland Season 2025, wspierany przez British Council

występują: Performerzy: Kieran Brown, Molly Danter, Ben McEwen, Massimo Monticelli, Kassichana Okene-Jameson, Pauline Torzuoli. Muzyka/Music: Benjamin Sauzereau

RAY, Scottish Dance Theatre/Meytal Blanaru (Szkocja), premiera polska
Czas trwania/Duration: 60 min.

Dla widzów: 12+

Po spektaklu spotkanie z artystami w języku angielskim

Uwaga

: Miejsce wydarzenia nie jest dostępne dla osób z ograniczoną mobilnością. Spektakl odbywa się na piątym piętrze budynku bez windy.

Bliskość i połączenie

Ray zaprasza wykonawców i publiczność do emocjonalnej i duchowej podróży. Blanaru bada temat niewerbalnej empatii i połączeń we wspólnym, zbiorowym doświadczeniu, opierając się na choreograficznej praktyce, która ma korzenie w metodzie Feldenkraisa. Jej język ruchu jest subtelny i zarazem mocny, zachęca publiczność do „przybliżenia się”, a sześciu tancerzy do ciągłego poszukiwania i zanurzania w intensywnych stanach fizycznych i emocjonalnych. Spektakl tworzy przestrzeń, w której ludzie mogą spotkać się bez słów, idei i konstruktów myślowych. 

Tworzy więź między publicznością a wykonawcami silniejszą niż kiedykolwiek. „Dancing Times”.           

Spektakl realizowany w ramach UK/Poland Season 2025, wspierany przez British Council.
Premiera: 04.2022, Dundee, Szkocja

fot. Genevieve Reeves 

Meytal Blanaru (ur.1982) - choreografka, tancerka, certyfikowana nauczycielka Feldenkraisa, założycielka FATHOM HIGH Dance Practice.  Inspiracje metodą Feldenkraisa i badania nad ruchem doprowadziły ją do stworzenia techniki ruchu, zwanej FATHOM HIGH, która stanowi podstawę wszystkich jej artystycznych przedsięwzięć. Tematami jej prac są wspomnienia (trylogia: Sand, Anitya, We were the future), niewerbalna empatia i komunikacja (Ray). Solo AURORA, które zostało wybrane do prestiżowej platformy AEROWAVES w 2015 roku, pokazane było w wielu miejscach w Europie, Azji i na Bliskim Wschodzie. Blanaru współpracuje z prestiżowymi zespołami tanecznymi, takimi jak: Ballets C de la B, Eastman Dance Company czy The Scottish Dance Theatre. Z zaangażowaniem promuje metodę Feldenkraisa w dziedzinie tańca. W ramach tej inicjatywy regularnie prowadzi zajęcia i warsztaty FATHOM HIGH, mające na celu zwiększenie świadomości potencjału Feldenkraisa i neuroplastyczności mózgu oraz możliwości wykorzystania tej metody w tańcu. Propaguje ją nauczając w zespołach i szkołach, m.in.: Carte Blanche, The Scottish Dance Theater, Salzburg Experimental Academy of Dance, P.A.R.T.S, Charleroi-Danses, DanscentrumJette.

***

Każdy uczestnik, biorący udział w Festiwalu Ciało/Umysł (C/U) organizowanym przez Fundację Ciało/Umysł w Warszawie wyraża zgodę na rozpowszechnianie, w celach promocji i archiwizacji C/U, swojego wizerunku w filmach i zdjęciach zrealizowanych podczas wydarzeń, w których dobrowolnie uczestniczył zgodnie z art. 81 ustawy z dnia 1994 r. o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jednolity Dz.U. z 2006r. nr 90,poz. 631,z późniejszymi zmianami). W przypadku braku takiej zgody prosimy uczestnika o kontakt z Biurem Obsługi Widza C/U przed rozpoczęciem wydarzenia, w którym dobrowolnie uczestniczy.

***

Ciało/Umysł 2025 Międzynarodowy Festiwal Sztuki Tańca i Performansu
8-12 października 2025, Warszawa
STUDIO teatrgaleria, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.

Dyrektor artystyczna: Edyta Kozak
Dyrektor zarządzająca: Anna Szaniawska
Organizator: Fundacja Ciało/Umysł

Projekt współfinansowany przez m.st. Warszawę
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Taniec”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

Partnerzy: STUDIO teatrgaleria, Pawilon Tańca i Innych Sztuk Performatywnych – nowy oddział Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, British Council, Scottish Dance Theatre.

Patroni medialni: TVP Kultura, TVP Warszawa, TVP Info, Radio Chilli Zet, Gazeta Teatralna „Didaskalia”, taniecPOLSKA.pl, e-Teatr, Teatr dla Wszystkich, Strona Tańca, Notes Na 6 Tygodni.

www.cialoumysl.pl

Dla wybranej grupy uczestników, określonej jako Profesjonaliści, zostały przygotowane indywidualne kody rabatowe na wydarzenie. Jeśli otrzymałeś taki kod, prosimy o jego wykorzystanie podczas zakupu biletu normalnego - kod nie obowiązuje na bilety ulgowe. Po jego wpisaniu, cena biletu automatycznie zostanie pomniejszona o wartość kodu. Uprzejmie prosimy o dokonywanie zakupu jednego biletu w jednej transakcji. Jeśli otrzymałeś możliwość skorzystania z dwóch kodów rabatowych, należy przeprowadzić dwie osobne transakcje. Dziękujemy za zrozumienie i cieszymy się na wspólne spotkanie podczas wydarzenia!

Bilety grupowe
Dla grup zorganizowanych istnieje możliwość zakupu biletów grupowych (minimalna liczba uczestników: 10 osób). W celu założenia rezerwacji oraz uzyskania szczegółowych informacji prosimy o kontakt mailowy pod adresem: info@kicket.com oraz telefonicznie: 22 69 99 940