Black Out

Koncepcja i choreografia: Bartek Woszczyński Wykonanie: Artur Grabarczyk, Szymon Osiński, Bartek Woszczyński Muzyka: ATMO (Giulio Donati & Simone Donati)

„Black Out” to spektakl inspirowany specyfiką zawodu śledczych, którzy często w oparciu o strzępki informacji muszą odtworzyć przeszłość i wypełnić ten „black out”. To psychologiczna gra, w której liczą się nie tylko fakty, ale także przypuszczenia, oskarżenia, przebiegłość, a przede wszystkim instynkt. Spektakl skupia się na momencie podejmowania decyzji oraz ogromem obliczeń, analiz oraz prób odtworzenia różnych scenariuszy z nim związanych. W spektaklu to publiczność postawiona jest w roli decydenta, a dane które mają to - jeden winny, trzech podejrzanych, trzy różne wersje zdarzeń, zero alibi. Nieustanne zrzucanie winy, wzajemne oskarżenia, ciągła zmiana w tym kto jest przyjacielem, a kto wrogiem to rzeczywistość w jakiej znajdzie się trzech tancerzy - Artur Grabarczyk, Bartek Woszczyński oraz Szymon Osiński. Decyzja będzie musiała zostać podjęta na końcu, a więc tik, tak. Patrzcie uważnie, bo czas ucieka.

„Biorąc formę tańca współczesnego jako główny środek wyrazu, chciałbym poszerzyć jego definicje poprzez czerpanie inspiracji również z innych form sztuki. Moim celem jest zatarcie granicy pomiędzy narracją i abstrakcją tworząc wielopłaszczyznowy spektakl, w którym ruch oraz jego kompozycja jest jedynie zaproszeniem do indywidualnej interpretacji. Wierzę w to, że ‘Black Out’ pozwoli publiczności zredefiniować swoje schematy myślowe podczas podejmowania decyzji i sprawi, że spojrzą na nie z innej perspektywy. Jestem pewien, że dynamika spektaklu, w którym ‘podejrzani’ oraz ‘niewinni’ będzie zmieniać się jak w kalejdoskopie zabierając publiczność do psychologicznej gry ukazanej poprzez bardzo fizyczny oraz dynamiczny język tańca współczesnego”.

Bartek Woszczyński

Bartek Woszczyński - tancerz oraz choreograf, absolwent londyńskiej wyższej szkoły the Rambert School of Ballet and Contemporary Dance. Bartek zaczął tańczyć w Alternatywnym Teatrze Tańca LUZ występując w takich spektaklach jak ’Szkło’, ’Nasza Klasa w PRL-u’ czy ‚Jesteśmy Wolni’. Jako tancerz miał zaszczyt współpracować z takimi choreografami jak Fotis Nikolaou, Soodong Jung, Mark Baldwin, Stephanie Thomasen, Gary Clarke, Thomas Bentin, Marie Brolin-Tani, Mari Carrasco, Katarzyna Kizior i występować w ich spektaklach w wielu państwach Europy i świata, a przez 3 sezony związany był z duńskim Black Box Dance Theatre. Bartka choreografie wystawiane były m.in. w Polsce, Wielkiej Brytanii, Japonii, Kanadzie, Bułgarii, Białorusi, Portugalii oraz Korei Południowej. Jest choreografem oraz twórcą takich spektakli jak ‚After the Past’ (z premierą w National Theatre of Korea w Seulu, Korea Płdn.), ‚AH07’ (z premierą w Sadler’s Wells w Londynie), czy ‚The Perfect World’ (spektakl solowy, który zdobył pierwszą nagrodę w Solo Dance Contest podczas Gdańskiego Festiwalu Tańca). Tworzył choreografie m.in. dla Alternatywnego Teatru Tańca LUZ, YDA | Swindon Dance, YDA | Exeter, Warsaw Ballet, a obecnie dla Teatru Tańca Zawirowania. Bartek tworzył również choreografie oraz ruch sceniczny do wielu produkcji filmowych m.in.: kanadyjski serial ‚The Next Step’ ; ‚On|Off’ - projekt filmowy realizowany z The Doll - creative agency, na London Fashion Week 2015; ‚The Event’ - trailer do scenariusza Izabeli Borowskiej i wiele innych, autorskich projektów. Jego ostatni autorski film taneczny to ‚Let’s Talk About It’, który zaledwie w rok został zakwalifikowany na 7 festiwali w 6 państwach zdobywając the Best Interpretation Award podczas festiwalu InShadow w Lizbonie.

www.bartekwoszczynski.com

Bilety 20 zł / dostępne: https://ewejsciowki.pl/warszawa/teatry/teatr-tanca-zawirowania,28/black-out,8497?eventId=97723

https://www.interticket.pl/program/black-out-3672/

Projekt został zrealizowany w ramach programu koprodukcji: Teatr Tańca Zawirowania/ Fundacja Scena Współczesna / Centrum Sztuki Tańca w Warszawie Projekt współfinansuje Miasto Stołeczne Warszawa Premiera miała miejsce 26.02.2018 r. w Centrum Sztuki Tańca w Warszawie.