Janusz Strobel – wybitny gitarzysta i kompozytor polski urodził się 13 listopada 1947 roku w przepięknym Gdańsku. Jego ojciec był chórmistrzem, matka grała na pianinie, dzięki czemu Januszowi od małego towarzyszyła muzyka. Próbował gry na wielu instrumentach podczas początków swojej edukacji muzycznej – grał na skrzypcach i fortepianie. Jednak to fascynacja gitarą tak naprawdę skierowała go do kształcenia się w kierunku muzyki. Ukończył Liceum Plastyczne w Gdyni – Orłowie, w którym to zainteresował się rzeźbiarstwem. Bycie dobrym rzeźbiarzem i decyzja o staniu się nim zawodowo dzieliła jego zainteresowania między sztuką plastyczną a muzyką. Janusz Strobel swą karierę muzyczną rozpoczął od gdańskich klubów jazzowych. W 1969 roku wyprowadził się z Trójmiasta i przeniósł do Warszawy, gdzie stworzył wraz z Henrykiem Alberem Duet Gitar Klasycznych Alber-Strobel. Duet od początku swojego istnienia cieszył się ogromnym zainteresowaniem ze strony publiczności. Ludzie chętnie przychodzili na występy Albera i Strobela, gdyż byli oni nie tylko doskonałymi muzykami, ale także sympatycznymi ludźmi, którzy chętnie porozmawiali z każdym fanem. W pierwszym roku istnienia Duet został laureatem znanego i prestiżowego festiwalu „Jazz nad Odrą” we Wrocławiu. Po powrocie z zagranicy, Janusz Strobel stworzył zespół „Just quartet”, którego dwuletnią działalność uwieńczyła płyta nagrana dla Polish Jazz. Później stworzył nowy zespół – Janusz Strobel Trio, razem z kontrabasistą Mariuszem Bogdanowiczem i perkusistą – Piotrem Biskupskim.

Janusz Strobel gra na gitarze, która została specjalnie zaprojektowana i zbudowana dla niego przez jednego z najbardziej znanych polskich lutników – Bogusława Teryksa. Jest ważnym członkiem stowarzyszenia działającego przy klubie Muzyczna Owczarnia w Jaworkach oraz bardzo częstym gościem tegoż klubu.

Waldemar Gołębski - Trębacz, kompozytor, aranżer, założyciel Niteline Jazz. Pod koniec lat 80-tych został laureatem międzynarodowego festiwalu jazzowego Jazz Juniors. Pierwsze szlify i tajniki gry na trąbce odebrał od Henryka Majewskiego. Na przełomie lat 80 i 90 prowadził Szkołę Muzyki Rozrywkowej, a następnie także Big Band „Cracow Youth Jazz Ensemble” przy Państwowej Szkole Muzycznej im. Mieczysława Karłowicza w Krakowie. Jest autorem wielu aranżacji i kompozycji, nie tylko z zakresu muzyki rozrywkowej: big-bandowej, jazzowej i bluesowej, ale także teatralnej i filmowej. Na przestrzeni ostatnich kilkunastu lat zdobywał doświadczenie występując z wieloma cenionymi na arenie współczesnego jazzu muzykami takimi jak Marek Janicki, Ryszard Styła, Vitold Rek, Cezary Konrad czy Jan Budziaszek. Założyciel zespołu „Blue Brass”, współpracował również z licznymi formacjami, głównie jazzowymi i bluesowymi, m. in. „Kraków Jazz Ensemble”, „Soul Collective” i „Sofa’ Jazz”. Wystąpił na pierwszym festiwalu „Miles Davis Memorial Night” w 1991 r a także na dwudziestej edycji w 2011. Jego improwizacje charakteryzują spokojne, dopracowane frazy. Porównywany stylem do Cheta Bakera – zaprzecza: „gram dźwięki, które siedzą w harmonii. Trzeba je tylko wyciągnąć, aby pomóc muzyce zabrzmieć”. Waldemar Gołębski grał także na syntezatorze analogowym Akai EWV 2000 z bardzo rzadkim, prawdopodobnie jedynym w Polsce egzemplarzem kontrolera EVI 1000 (trąbkowa wersja) z 1987 roku. Obecnie gra na EWI 4000s, stosując wyjątkowe techniki artykulacyjne jest jedynym w swoim rodzaju muzykiem grającym na analogu w ten sposob.