„Trwając bez powrotu” | Jessica Ostrowicz

„Trwając bez powrotu”/ Jessica Ostrowicz

[for english ↓]

Pierwsza w Polsce indywidualna wystawa Jessiki Ostrowicz – brytyjskiej artystki wizualnej, rzeźbiarki, twórczyni instalacji i filmów eksperymentalnych – to osobista opowieść o pamięci, traumie, stracie i próbie rekonstrukcji tego, co zostało zniszczone i utracone.
Twórczość artystki dotyka osobistej historii oraz ponadpokoleniowych doświadczeń – od przemilczanego żydowskiego pochodzenia jej dziadka, przez dramat uchodźstwa i Zagłady, aż po współczesne refleksje na temat przynależności i znaczenia „domu”.

Ekspozycja „Trwając bez powrotu” będzie dostępna od 16 lipca do 28 września 2025 roku w OP ENHEIM.
„Tego, co raz się rozpadło, nie uda się już poskładać w całość. Nigdy nie wrócimy do domu, który musieliśmy opuścić. Możemy oglądać się za siebie próbując odtworzyć przeszłość, jednak czas zdążył już uformować wszystkie rzeczy od nowa. Nigdy nie znajdziemy się dwa razy w tym samym momencie” – mówi Jessica Ostrowicz.

Artystka dorastała ze świadomością, że część jej rodziny uciekła przed pogromami w Europie, a wielu krewnych straciło życie w Szoa. Jej babka wyemigrowała z Litwy do Anglii, a o żydowskim pochodzeniu dziadka Ostrowicz dowiedziała się dopiero po jego śmierci. Jako przedstawicielka trzeciego pokolenia ocalonych, w swojej sztuce bada między innymi wątki wspomnień oraz życia po Szoa. Mierzenie się z historią rodziny i ponadpokoleniowymi traumami stanowi centralny motyw jej twórczości.

Na wystawie można zobaczyć różnorodne prace artystki z ostatnich lat, w tym najnowsze realizacje – monumentalne instalacje, filmy, rysunki oraz subtelne, intymne obiekty, w których Jessica Ostrowicz wykorzystuje kruche fragmenty codzienności, takie jak kamienie, papier, fajki, potłuczone talerze, skorupki jaj oraz włosy. Dzieła artystki są gestami łagodnego oporu wobec zapomnienia. Każda praca niesie w sobie pytanie: czym jest dom – zwłaszcza dla tych, którzy go utracili.

Od 2023 roku Jessica Ostrowicz pracuje jako edukatorka w męskim więzieniu, gdzie wraz z osadzonymi zgłębia znaczenie „domu” w życiu dorosłego człowieka. Współpraca ta pozwala jej łączyć refleksję nad własnym pochodzeniem z historiami więźniów, obserwując moment przemiany danego miejsca w prawdziwy dom. Ta nieustająca potrzeba poszukiwania i zrozumienia towarzyszy jej we wszystkich artystycznych działaniach.

Ekspozycja zostanie udostępniona dla publiczności 16.07.2025 od godz. 19:00.

---

W dniu otwarcia wstęp na wystawę bezpłatny. W kolejnych dniach zwiedzanie możliwe w cenie biletu do OP ENHEIM (15zł normalny, 12zł ulgowy, 6zł rodzinny, 9zł grupowy, 1zł specjalny, bezpłatnie - dzieci do 12 r.ż, osoby z orzeczeniem o niepełnosprawności).

Wystawę będzie można oglądać do 28 września 2025 roku.
Wystawie będą towarzyszyły oprowadzania kuratorskie i autorskie oraz wydarzenia towarzyszące.

---

[ENG]

“Remaining Without Returning”/ Jessica Ostrowicz

The first solo exhibition in Poland by Jessica Ostrowicz - a British visual artist, sculptor, creator of installations and experimental films - is a personal story about memory, trauma, loss and an attempt to reconstruct what has been destroyed and lost. The artist's work touches on personal history and cross-generational experiences - from her grandfather's silenced Jewish origins, to the drama of exile and the Holocaust, to contemporary reflections on belonging and the meaning of “home.”

The exhibition, “Lasting Without Return,” will be on view from July 16 to September 28, 2025 at OP ENHEIM.
" What once fell apart cannot be put back together again. We can never return to the home we had to leave. We can look back trying to recreate the past, but time has managed to mold all things anew. We will never find ourselves twice in the same moment," says Jessica Ostrowicz.

The artist grew up with the knowledge that part of her family fled pogroms in Europe, and many relatives lost their lives in the Shoah. Her grandmother emigrated from Lithuania to England, and Ostrowicz only learned of her grandfather's Jewish background after his death. As a representative of the third generation of survivors, her art explores themes of memories and life after the Shoah, among other things. Grappling with family history and trans-generational traumas is a central theme in her work.

The exhibition features a variety of the artist's works from recent years, including her most recent creations - monumental installations, films, drawings and subtle, intimate objects in which Jessica Ostrowicz uses fragile fragments of everyday life, such as stones, paper, pipes, broken plates, eggshells and hair. The artist's works are gestures of gentle resistance to oblivion. Each work carries the question: what is home - especially for those who have lost it.

Since 2023, Jessica Ostrowicz has worked as an educator in a men's prison, where she explores with inmates the meaning of “home” in adult life. This collaboration allows her to combine reflection on her own background with the stories of inmates, observing the moment of transformation of a place into a real home. This constant need for exploration and understanding accompanies her in all her artistic endeavors.

The exhibition will open to the public on July 16, 2025 from 7:00 p.m.

---

On the opening day, admission to the exhibition is free. On the following days, visiting is possible at the price of a ticket to OP ENHEIM (15zl normal, 12zl reduced, 6zl family, 9zl group, 1zl special, free of charge - children under 12 years of age, people with a disability certificate).

The exhibition will be on display until September 28, 2025.
The exhibition will be accompanied by curator and author tours and accompanying events.

---

▪ Organiser: OP ENHEIM, VOP, KUNSTHAUS DAHLEM
▪ Honorary Patron: WOMAK
▪ Partners: SDZLEGAL Schindhelm, Freundeskreis Kunsthaus Dahlem, Axel Springer Stiftung, OPEN Reklama Oksana Solnik Krzyżanowska, Heinle, Wischer und Partner Architekci, KEIM
▪ Media patrons: SZUM, MINT Magazine, TVP Kultura, NN6T, Rynekisztuka.pl, Format Pismo Artystyczne, Radio Wrocław Kultura, Well.pl, Miej Miejsce, Artinfo.pl