XVII Międzynarodowy Biała Blues Festiwal

#

XVII Międzynarodowy Biała Blues Festiwal-25.05.2025 godz.17.00 Biała Podlaska -aula Akademii
Bialskiej ul.Sidorska 95/97
Organizator: Bialskopodlaskie Stowarzyszenie Jazzowe www.bialajazz.pl
Honorowy Patronat: Prezydent Miasta Biała Podlaska Michał Litwiniuk
Dyrektor Festiwalu: Jarosław Michaluk
Prowadzenie Festiwalu: Marcin Kusy-dziennikarz muzyczny radiowej Jedynki
Sponsor Główny: Przedsiębiorstwo Energetyki Cieplnej w Białej Podlaskiej
Partnerzy festiwalu: Akademia Bialska, Zamek Janów Podlaski
Wsparcie finansowe festiwalu: Urząd Miasta Biała Podlaska, Partnerzy, Sponsorzy
Bilety w cenie 80 zł dostępne w przedsprzedaży online na www. niezla-sztuka.pl/, a także w Pizzerii
"Roma" ul. Brzeska 1 tel 83/344 44 20, Kawiarnia Coffeelove, Plac Rubina 11-14 tel.693 890 281,
Sklep Muzyczny "Music Audio" ul. Janowska 11 tel.83/342 57 47
Wystąpią:
25.05.2025/niedziela/godz.17.00- aula Akademii Bialskiej ul. Sidorska 95/97 Biała Podlaska
Grzegorz Kapołka Trio
Rob Tognoni Band/Australia/PL/
Martyna Jakubowicz z zespołem

Biała Blues Festival istnieje od 2008 r., jest od lat wizytówką kulturalną Białej Podlaskiej- stolicy
Południowego Podlasia. Zyskał miano jednego z najciekawszych tego typu festiwali w tej części
Polski. Ma swoją wierną publiczność i niepowtarzalną atmosferę, dlatego chętnie biorą w nim udział
gwiazdy bluesa z Polski i z zagranicy, a także młodzi dobrze rokujący muzycy, którym festiwal stwarza
możliwość świetnej promocji. Festiwal od początku ma charakter prezentacji, nie konkursu, a jego
inicjatorem i twórcą oraz dyrektorem jest muzyk- Jarosław Michaluk.
Występowali tu m.in.:Jennifer Batten/USA/, Moreland & Arbuckle/USA/, Wanda Johnson & Shrimp
City Slim Band (USA), Mike Russel Band/USA/, Alvon Johnson/USA/ Keith Dunn/USA/, Juwana
Jankins/USA/, Lord Bishop/USA/ Lester Kidson/Kanada/, Pete Brown & Krissy Matthews
Band,/Wlk.Brytania/, Patsy Gamble/Wlk.Brytania/, Jack Moore/Wlk.Brytania/ Siggy Davis/USA/, Danny
Handley-Wlk.Brytania/ Charlie Slavik & St.Johnny Band/Czechy/,White Night Blues-Białoruś/.
Martyna Jakubowicz, Magda Piskorczyk, Ewa Uryga, Jorgos Skolias, Leszek Winder, Krzysztof
Ścierański, Leszek Cichoński Band, Kasa Chorych, Sławek Wierzcholski z Nocną Zmianą Bluesa,
Sebastian Riedel & Cree, Czarny Pies,Grzegorz Kapołka Trio, JJ Band, Boogie Boys, Kraków Street
Band, Szulerzy, Why Ducky, Pokój nr 3…

GRZEGORZ KAPOŁKA TRIO
/Grzegorz Kapołka-gitara, Dariusz Ziółek-gitara basowa, Alan Kapołka-perkusja

Grzegorz Kapołka Trio to formacja grająca fusion bluesa, bluesa nowoczesnego, elektrycznego ale 
sięgającą również do korzeni tego gatunku.
Pierwsza płyta Tria BLUE BLUES została uznana przez czasopismo Muzyk za najlepszą polską płytę
bluesową jaka kiedykolwiek się ukazała w naszym kraju. Muzyka Tria to synteza różnych gatunków,
gdzie blues stanowi trzon stylistyczny, ale zespół łączy bluesa z rockiem, jazzem, czasem country.
Płyty Tria zostały mocno docenione w różnych ankietach i rankingach, zdobywając wielokrotnie tytuły
płyt roku, czy nominację do nagrody Fryderyka w kategorii Album Roku-Blues.
Grzegorz Kapołka, śląski gitarzysta bluesowy, jest absolwentem Wydziału Jazzu i Muzyki
Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Członek Akademii Fonograficznej. Prezes
Stowarzyszenia Gitara i Blues. Wielokrotny zwycięzca w kategorii – Najlepszy polski gitarzysta
bluesowy -2001, 2014, 2016, 2019,2020.
Należy do grona najlepszych gitarzystów w Polsce. Złożyło się na to prestiżowe miejsce wiele
elementów, wieloletnia aktywność na scenie muzycznej, twórczość kompozytorska nacechowana
dużą rozpiętością zainteresowań stylistycznych – od bluesa i rocka po jazz, a przede wszystkim
nieprzeciętne walory Kapołki jako instrumentalisty. Grzegorz ma swoim koncie 10 płyt autorskich
studyjnych,2 koncertowe oraz ponad 60 krążków, na których udzielał się jako muzyk sesyjny.
Pierwsza płyta Tria z 1999 roku „Blue Blues” została uznana przez prestiżowe czasopismo „Muzyk” za 
„najlepszą polską płytę bluesową jaka kiedykolwiek się ukazała”. W rankingu „Gitarowy Top” (2002)
został uznany za najlepszego gitarzystę bluesowego w Polsce, natomiast płyta „Blue Blues II” zajęła 1
miejsce w kategorii „Najlepsza płyta gitarowa Blues”. Płyta Tria ” Blue Blues 3 ” otrzymała nominację
do prestiżowej nagrody „Fryderyk” w kategorii „Najlepszy album roku – Blues”.
Nagrał krążek Darka Janusa Mr DJ z Frankiem Gambale i Robinem Eubanksem. Solowa dyskografia
gitarzysty obejmuje sześć autorskich płyt: I’m Believing (1996), Blue Blues (1999), Blue Blues II
(2001), Blue Blues 3 (2008), Blues 4 You (2013), 5th Avenue Blues (2017).Super Blue Blues (2018)
Od ponad 30 lat współpracuje z Irkiem Dudkiem, grał w legendarnej formacji Young Power, w 2022
roku reaktywowanej jako Young Power New Edition Freedom.
Koncertował m.in. w USA, Kanadzie, Anglii, Szkocji, Szwecji, Finlandii, Grecji, Francji, Niemczech,
Rosji, Litwie, Estonii, Czechach, Słowacji, Hiszpanii.
Współpraca m.innymi: Greg Hutchinson (USA), Linley Marthe, (Francja) Tomasz Stańko, Keb Mo
(USA), Frank Gambale (USA), Robin Eubanks (USA), Steve Vai (USA), Michael Angelo Batio (USA)
Darek Ziółek, Irek Głyk, Grzegorz Poliszak Andrzej Rusek, Krzesimir Dębski, Kuba Badach, Jorgos
Skolias, Ewa Uryga, Krystyna Prońko, Grażyna Łobaszewska, Martyna Jakubowicz, Beata Bednarz,
Bronek Duży, Irek Dudek, Leszek Winder, Henryk Gembalski, Anthimos Apostolis, Juwenudis
Sarandis, Michał Zduniak, Alek Korecki, Jerzy Piotrowski, Marcin Pospieszalski, Mirek Rzepa, Darek

Janus, Krzysztof Popek, Jacek Niedziela, Wojciech Niedziela, Krzysztof Zawadzki, Andrzej Urny,
Kuba Badach, Mirosław Wiśnia Wiśniewski, Włodzimierz Kiniorski, Józef Ziut Gralak,
Zespoły: NOSPR, Irek Dudek Blues Session, Young Power, Shakin Dudi, Krywań, Golec uOrkiestra.
Dariusz Ziółek- wszechstronny muzyk, gitarzysta basowy, pianista, wokalista, kompozytor i aranżer.
Zadebiutował na scenie w 1985 roku na festiwalu Jazz Jantar w zespole Zbigniewa Namysłowskiego.
Swoją pierwszą płytę nagrał z big-bandem Zygmunta Kukli. Współpracował z najwybitniejszymi
muzykami bluesowymi i jazzowym, między innymi z Ireneuszem Dudkiem, Andrzejem Zauchą,
Leszkiem Możdżerem, Markiem Soskinem, Lorą Szafran, Krystyną Prońko i Ewą Urygą. W 2000 roku
stworzył swój pierwszy autorski projekt: grupę D-Bass z Ireneuszem Głykiem na wibrafonie i 
Zbigniewem Lewandowskim na perkusji. W 1999 roku nagrał z Grzegorzem Kapołką płytę "Blue
Blues", a jej kontynuacją była płyta "Blue Blues II" z udziałem m.in. Tomasza Stańki, nagrodzona
tytułem "Najlepszej gitarowej płyty bluesowej 2001 roku". W 2001 roku wydał pierwszą płytę solową "4
BASS", na której znalazło się 10 standardów jazzowych zagranych wyłącznie na gitarze basowej. Za 
tę płytę Darek otrzymał nagrodę specjalną czasopisma "Gitara i Bas". W 2005 roku nagrał firmowaną
przez liderów grupy "Krzak" płytę "3. Numer", uznaną za najlepszą gitarową płytę rockową. W roku
2007 wydał drugą autorską płytę " Voice'n'Bass". Kolejne nagrania to CD "Blue Blues III", nagrana z 
Grzegorzem Kapołką (nominacja do nagrody Fryderyka), "Jedno spojrzenie" - najnowsza płyta Ewy
Urygi oraz "4 basy" z zespołem Krzak. Jest współpracownikiem czasopisma "Top Guitar".
Alan Kapołka - perkusista iimprowizator zamieszkały wGdańsku. Absolwent Akademii Muzycznej im. 
Kiejstuta iGrażyny Bacewiczów wŁodzi, obecnie student perkusji jazzowej wklasie dra hab. Tomasza
Sowińskiego na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki wGdańsku. Jego głównymi
zainteresowaniami są hip-hop, jazz, muzyka metalowa oraz swobodna improwizacja. Współtworzy
takie zespoły jak Artificialice, El Topo, midi 4, Gym Wisdom, Sławek Jaskułke Trio iZIEMIA.
Koncertował w12 krajach. Występował m.in. na festiwalach Eurosonic, MENT, Jazz inAlbania, Jazzire
Festival, Inside Seaside, Jazz Juniors, Komeda Jazz Festival, Jazz wRuinach, Jazz Jantar.
Współpracował m.in. zIrkiem Wojtczakiem, Tomaszem Chyłą, Ziemowitem Klimkiem, Tomkiem
Gadeckim, Michałem Górczyńskim, Dominikiem Strycharskim, Antonim Ziutem Gralakiem, Piotrem
Lemańczykiem czy Sławkiem Jaskułke.
Zdobył Grand Prix konkursu Jazz Juniors w Krakowie z zespołem Ziemia.
Obecnie rozpoczął też współpracę z Tymonem Tymańskim.
ROB TOGNONI BAND /Australia/PL/
/Rob Tognoni-gitara, wokal, Łukasz Gorczyca-gitara basowa, Tomek Dominik-perkusja/

ROB TOGNONI- Gitarzysta, wokalista, wirtuoz gitary.
Urodził się na Tasmanii w r. 1960, gdzie zaczynał swoją muzyczną karierę.

Od początku lat 80-tych koncertuje regularnie w Europie, Australii, Stanach Zjednoczonych, Azji,
Ameryce Południowej.
Konsekwentnie i bezkompromisowo realizuje swoją własną wizję muzyki, bluesa i gitarowego grania.
Sam określa swój styl jako power blues-rock. Krytycy na całym świecie są zgodni: Rob Tognoni to 
jeden znajoryginalniejszych artystów na blues-rockowej scenie Jego płyta nagrana wspólnie z Dave
Hole' w 1994 r. była pierwszą w jego dorobku, która uzyskała status złotej!!!
Tognoni nagrał kilkanaście płyt autorskich, regularnie występuje na większości najbardziej
prestiżowych festiwalach bluesowych na świecie, każdego roku koncertuje w większości krajów
Starego Kontynentu, muzycznych. Udziela się jako muzyk sesyjny.
24 maja 2025 ma ukazać się nowy singiel artysty -"Hurricane"
Podczas polskiej trasy koncertowej z Robem Tognoni wystąpią cenieni polscy muzycy:
Łukasz Gorczyca - gitara basowa ( współpraca m.in. Wheatbread Johnson, Terry Man, Alvon
Johnson, Griff, Hamlin, Pete Brown, Keith Thompson Chuck, Frazier, Daryl Strodes i inni)
Tomek Dominik - perkusja (współpraca m.in. Renata Przemyk, Pudelsi, Terry Man, Homo Twist, W.
Johnson i inni)

MARTYNA JAKUBOWICZ

Nieprzerwanie od ponad 40 lat koncertuje i wydaje płyty. Zrealizowane w ostatnich latach albumy:
„Burzliwy błękit Joanny” (2013), „Prosta piosenka” (2016) i „Zwykły włóczęga” (2018) przyniosły jej
popularność nie tylko wśród słuchaczy starszego pokolenia, ale również wśród młodszych odbiorców.
Album „Prosta Piosenka” został doceniony zarówno przez media, jak i branżę muzyczną. Artystka
otrzymała nagrodę Programu Trzeciego Polskiego Radia – Mateusz 2016 i nagrodę Fryderyk 2017 za 
„Album Roku w kategorii: Muzyka Korzeni”.
Na swoim koncie ma aż piętnaście albumów, które znalazły uznanie nie tylko wśród szerokiej
publiczności ale również zostały docenione przez zagraniczną prasę (recenzje w „Rolling Stone” i 
„Guitar Player”) i krajową branżę muzyczną (nominacje do nagrody „Fryderyk” w 1995 i 2011 r). W 
roku 2024 artystka została uhonorowana nagrodą Złotego Fryderyka za całokształt pracy twórczej.

Od początku swojej kariery Martyna Jakubowicz współpracuje z wybitnymi osobowościami polskiej
sceny muzycznej: braćmi Pospieszalskimi, Wojciechem Waglewskim, śp Ryszardem Riedlem, a 
Kortezem, Kayah i wieloma innymi.
Choć jej klimatyczne ballady znakomicie brzmią w kameralnych, zamkniętych salach, energiczne
utwory z zacięciem rockowym sprawiają, że równie dobrze radzi sobie na plenerowych imprezach i 
festiwalach (Pop Session, Rock Arena, Jarocin, Przystanek Woodstock, Rawa Blues i wiele innych)
Muzyka Martyny Jakubowicz jest ponadczasowa i wielopokoleniowa. Artystka ma nie tylko stałą i 
wierną od lat publiczność, ale też z każdym nowym albumem zdobywa nowych fanów z młodszego
pokolenia. Nierzadko na jej koncerty przychodzą całe rodziny.
Aktualny repertuar koncertowy oprócz największych przebojów takich, jak „W domach z betonu nie ma
wolnej miłości”, „Kołysanka dla Misiaków” itp. zawiera piosenki z wydanej w październiku 2023 płyty
„Akustyczność”, nagranej między innymi z Jankiem Pentzem.
Również w październiku 2023 ukazała się nakładem Wydawnictwa ZNAK autobiograficzna książka
artystki pt. „Trudna Sztuka Latania”, jak również mini album „Akustyczność”, zawierający nowe
wersje znanych przebojów wokalistki.
Książka spotkała się z ciepłym przyjęciem czytelników i jej nakład wyczerpał się po niespełna roku od 
wydania.